【CPP114】訊：2010年10月，李先生來到天津某版畫與國畫復制企業(yè)考察。半年之前，他剛剛成立了一家藝術品復制公司。

　　在天津，李先生驚訝地發(fā)現(xiàn)，他所考察的企業(yè)，復制品訂單多得做不過來。這些復制品，每件市場售價為1000元至3000元，主要作為禮品銷往全國各地。本次考察，李先生不虛此行，除了解了行業(yè)與企業(yè)外，順便也簽下了這家公司的部分訂單。

　　此前，李先生的公司只復制過3幅畫，這些畫的原作在拍賣場上每件價格都接近億元。復制屬于限量制作，不過幾十幅，由于仿真程度較高，每件制作費為幾千元，流通到市場上，售價在萬元上下。有些人認為，這些復制品原作價值高，它們的市場價可以賣到二三十萬元。事實證明，3幅畫的復制利潤比天津簽下的這批流水作業(yè)的訂單還要大。

　　如今，文物藝術品復制已經(jīng)是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)中的一部分，市場正在高速擴張，進入或者試圖進入其中切分蛋糕的企業(yè)越來越多。2010年10月16日，首屆中國文物復仿制論壇在西安開幕，陜西將要建設全國最大規(guī)模的文物復仿制基地。在很多人看來，文物藝術品復制還是一片“藍海”。

　　記者調查發(fā)現(xiàn)，在目前博物館、拍賣行、畫廊等機構的交易記錄中，具有編號、限量印刷的高仿真書畫復制品的價格都在萬元左右，且行情十分穩(wěn)定。2009年12月20日，北京保利的一場復制品小拍中，聚集了這一年的拍賣明星：吳彬的《十八應真圖》、齊白石的《可惜無聲》、曾鞏的《局事帖》、宋徽宗的《寫生珍禽圖》，這些復制品均為100印次。最終，吳彬《十八應真圖》復制品拍出最高價，以1.68萬元成交，曾鞏《局事帖》復制品價格最低，為3360元。

　　然而，看起來紅火熱鬧的行業(yè)，背后卻危機四伏。在市場上，既有標價100多元人民幣的絲絹材質高仿王羲之《蘭亭序》，也有標價幾十萬元的吳冠中繪畫復制品，巨大的中間差價究竟意味著什么?面對洶涌而來的藝術品復制浪潮，業(yè)內有人放下話來：如此下去，藝術品復制將是“死路一條”。這究竟又是什么原因呢?

　　吳冠中“定位”百雅軒

　　在藝術品復制領域，百雅軒無疑是一個響亮的名字。

　　2007年12月，在“嫣然天使基金”慈善晚宴上，由北京百雅軒文化藝術機構無償捐獻的兩幅限量簽名“絲網(wǎng)版畫”《交河故城》和《地中海的寧靜》分別以108萬元和20萬元成交。

　　2008年3月，一場“吳冠中走進798”的展覽引起軒然大波。展品中除了48幅吳冠中在2007年的最新創(chuàng)作之外，還有33幅由百雅軒制作的吳冠中限量“絲網(wǎng)版畫”，包括其代表作《交河故城》《紫藤》《大宅》等。此次展覽，由于展品售價大多在1萬元左右，又有吳冠中的簽名，因此成為當時798最賣座的藝術品。4月，吳冠中畫展走進成都，售價為10萬元的《交河故城》“絲網(wǎng)版畫”被搶購一空。

　　2008年秋，廣州某拍賣會上，同樣一幅《交河故城》“絲網(wǎng)版畫”估價高達38萬至48萬元，但最終流拍。2010年夏天，嘉德在線開設吳冠中“絲網(wǎng)版畫”專場拍賣，《交河故城》“絲網(wǎng)版畫”的標價為22萬元。

　　然而，就在百雅軒將“絲網(wǎng)版畫”做得風生水起之際，版畫家應天齊在2008年8月公開質疑百雅軒，認為其絲網(wǎng)制作出來的僅僅是印刷復制品而已。清華大學美院教授代大權也贊同應天齊的說法，認為，百雅軒只是使用了版畫的印刷屬性，印刷和版畫不具有等號關系。

　　應天齊的抨擊被媒體解讀為“應天齊PK吳冠中”，但應天齊卻表示：“我不認為我和吳先生在版畫方面的理解一定會有分歧，相反，我發(fā)現(xiàn)他對于自己作品的復制定位是清楚的。在百雅軒出版的畫冊當中，吳先生對自己作品的定位是‘復印、克隆’……”問題因此變得有趣了，如果應天齊和吳冠中的看法是一致的，那么，吳冠中和百雅軒之間是否存在分歧呢?吳冠中到底是怎么想的?

從2006年開始，百雅軒每年為吳冠中編輯一本年鑒。這或許是編輯出身的百雅軒總裁李大鈞的職業(yè)習慣。年鑒編輯的一個好處，就是吳冠中大量作品的數(shù)碼圖片進入到百雅軒的數(shù)據(jù)庫中。這已成為百雅軒占領吳冠中復制市場的法寶。

　　復制吳冠中作品令百雅軒聲名鵲起，財源廣進，這當然和吳冠中本人的支持密不可分。然而，2009年11月，與百雅軒一直合作授權復制畫作的吳冠中，在去世之前將自己作品的全部印刷復制推廣權交給另外一家畫廊。吳冠中還特意囑咐這家畫廊的掌門人：“復制品定價不可過高，且需明示此為精印作品而不是所謂的版畫，不得混淆印刷與創(chuàng)作的概念。”

　　對于復制品在藝術品市場中的定位，吳冠中的理解可謂深入骨髓：他生前捐獻大量作品給博物館，滿足的是藝術品的收藏功能;把作品投向藝術市場，滿足的是藝術品的投資功能;授權復制藝術品，則是希望可以滿足藝術品的審美功能，讓優(yōu)秀的藝術品可以裝飾普通百姓家庭。

　　百雅軒在短期內獲得了商業(yè)手段的成功，但顯然并非吳冠中先生本意。一位曾在百雅軒工作過的朋友告訴記者，在進入百雅軒之前，他認為百雅軒是個高端畫廊，但當他看到那些“絲網(wǎng)版畫”價格不斷翻番，就陷入了困惑之中——他不明白這些復制品怎么可以賣到這么貴，包括一直以復制品價格銷售的珂羅版和綜合版，畫廊也從來都是以“版畫”名義銷售。

　　有業(yè)內人士認為，百雅軒的掌門李大鈞顯然更長于創(chuàng)造概念，在大家對復制品與版畫的概念尚搞不清楚的時候，用制造概念贏得市場，但這種做法并不足取。今天的百雅軒，比以往更積極地發(fā)掘新的藝術家，頻繁出現(xiàn)在各大拍賣行，擴大原創(chuàng)藝術品收藏。應該說，在原創(chuàng)基礎上，以復制品作為輔助手段推廣，這是畫廊的正途。

　　復制品為何被扭曲為贗品

　　“對于一般質量的藝術品復制，你可以把它想象成滿大街都有的圖文復制店鋪，只要有生意來，幾乎任何一個印刷企業(yè)都可以做。你甚至可以把它想象成盜版書市場。”這是中國印刷及設備器材工業(yè)協(xié)會藝術品復制委員會主任高英凱對藝術品復制市場的概括。藝術品復制技術門檻之低可能超出了很多人的想象。而與中國書畫印刷相比，油畫直接印到亞麻布上，材料更好控制，而且色彩絢爛，有缺陷也好隱藏，因此，油畫復制就更加容易。

　　高英凱曾經(jīng)在一個博覽會上看到同等質量印刷的兩幅復制品，分別由兩家公司出售，一家定價為5000元/幅，另外一家定價為1萬元/幅，結果竟然是定價1萬元的出貨率更高。目前市場上的復制品大約可以分為以下幾種：一種是價格最為昂貴的1∶1高仿真復制品，這些作品一般限量印刷，為了好看，還會修補好古書畫殘缺的部分;第二種是價格稍微低一點的高檔禮品，一般配備高檔禮盒包裝;第三種是價格最為低廉的裝飾品，其制作水平參差不齊，有的可以媲美上萬元的高仿真藝術品。

　　不過，高英凱指出：“目前這些印刷復制品盡管看起來有‘亂真’的感覺，但是卻有個致命弱點，那就是保存期短。對于印刷用墨，印刷企業(yè)是不承諾保存期限的，承諾者是制墨廠家。”印刷油墨的保鮮期限一般是三到五年，之后就會逐漸褪色。目前，很多高仿字畫制作完成后，會再進行后期處理，這樣就可以保存更久。當然，這種處理會增加成本。

　　對于中國藝術品復制市場來說，1∶1原尺寸大小占據(jù)了主流。如果按照復制品的本來功能，即用于學院教學、研究所研究、居家裝飾等用途，似乎不成問題，但中國特色的復制業(yè)，卻引發(fā)了藝術品市場的混亂。