“呼呼、呼呼呼、呼呼呼呼……”宣紙上浮現(xiàn)出點(diǎn)點(diǎn)房舍、竹橋、扁舟、城河，岸旁路上坐在轎里的婦人頭戴楊柳花，轎后跟隨著零星挑擔(dān)的、提籃的、騎馬的……。

　　正當(dāng)你一眼認(rèn)出這是國寶名畫《清明上河圖》里汴京城郊的景色，“喀擦！”一聲，打印機(jī)里的墨盒剛好用完，已經(jīng)印出五分之一篇幅的《清明上河圖》，也宣告報(bào)銷。

　　這是所有仿畫人心里的噩夢(mèng)！

　　拜科技發(fā)達(dá)之賜，與古代器物的仿制相比，原尺寸的書畫復(fù)制已經(jīng)脫離了手工技藝，進(jìn)入了計(jì)算機(jī)修圖、印制、輸出的時(shí)代。一般認(rèn)為，仿畫人不用苦守高溫的窯爐，也無須接觸有毒的陶釉，只需坐在冷氣房里，動(dòng)一下桌上的鼠標(biāo)，或是調(diào)整屏幕上的色彩明暗，再輕輕一按，就能輕松地從大型打印機(jī)里輸出縱150公分、橫230公分，幾乎與古書畫一模一樣的復(fù)制畫，實(shí)在輕松。

　　但，果真如此嗎？

　　真，就是美

　　“書畫復(fù)制，不是要求‘美’，而是要求‘真’，”印杰影像公司技術(shù)長(zhǎng)諶懷椿一語道出計(jì)算機(jī)畫師的神圣使命。但要達(dá)到“真”的境界，卻比求“美”更難。

　　臺(tái)北故宮的院史上，恐怕只有早年的日本書畫出版公司“二玄社”，曾經(jīng)獲準(zhǔn)進(jìn)入故宮的照相間近距離拍攝書畫。在這之后所有的授權(quán)復(fù)制，故宮大多只提供正片或掃描自底片的數(shù)字檔案。

　　2000年開始，臺(tái)灣愛普生(EPSON)的子公司“印杰影像”取得故宮的授權(quán)，復(fù)制過王羲之《快雪時(shí)晴帖》的唐代摹本、唐代書法家懷素的《自敘帖》、清宮畫師郎世寧的《百駿圖》，以及此時(shí)正在故宮展出的金人武元直《赤壁圖》等一百多幅書畫作品�，F(xiàn)任故宮院長(zhǎng)周功鑫辦公室墻上掛著的復(fù)制明代唐寅《溪山漁隱圖》，也是印杰的作品。

　　為了再現(xiàn)這些古畫的“真”，仿制的流程首重拍照底片的質(zhì)量。拍照的角度、現(xiàn)場(chǎng)光線以及任何風(fēng)吹草動(dòng)，都會(huì)影響復(fù)制畫的成敗。但由于被授權(quán)復(fù)制的業(yè)者不能進(jìn)入故宮拍攝原畫，無法控制的變量太多，因此諶懷椿坦承，“百分之百的仿真，已不太可能。”

　　業(yè)者若是拿到8×10或10×5的底片正片，還得經(jīng)過影像掃描，才能轉(zhuǎn)換成可在計(jì)算機(jī)屏幕上“處理”的數(shù)字文件。可以預(yù)見的是，每經(jīng)過一道手續(xù)，復(fù)制的結(jié)果就離“本尊”越遠(yuǎn)。

　　拼湊《清明上河圖》

　　清朝乾隆皇帝在位時(shí)，由宮廷畫師諶枚、孫祜、金昆、戴洪與程志道5人所繪制的清院本《清明上河圖》，是臺(tái)北故宮典藏知名度最高的畫作。這幅展卷可達(dá)12米的作品，足足比北京故宮所藏最早的北宋張擇端版本長(zhǎng)了一倍，不但保留張本最早的汴京春色，更加添戲劇、猴戲、擂臺(tái)等清代民間生活樣貌。

　　為了復(fù)制這幅清院本《清明上河圖》，故宮把整幅畫作拆成24張照片。諶懷椿表示，影像輸進(jìn)計(jì)算機(jī)后，首先兩兩合并起來進(jìn)行修圖，但或許是原拍攝角度的差異，計(jì)算機(jī)拼湊起來的屋檐往往出現(xiàn)高低落差、“搭不起來”，應(yīng)該表現(xiàn)一致的色澤明暗也有歧異。

　　“我們只能一點(diǎn)一點(diǎn)慢慢地修。”諶懷椿表示，每當(dāng)看到不自然的線條或黑點(diǎn)，便須請(qǐng)教故宮專家，確定是否為原畫所有，如果是臟點(diǎn)，就用Photoshop繪圖軟件修掉。

　　修圖的過程傷眼、傷神，進(jìn)度快不起來。“中國古畫帶有暈黃色，眼睛盯著屏幕5、6小時(shí)下來，早已分不清楚上面的黃色究竟是偏綠還是偏紅了！”

　　“再者，屏幕本身是會(huì)發(fā)光的透光體，而紙張是會(huì)折射光線的反光體，兩者有視覺感受的落差，因此每次修圖之后，都得打印出來加以確認(rèn)，跟故宮提供的照片互相比對(duì)。”

　　大致而言，在計(jì)算機(jī)上修改、組裝出完整的《清明上河圖》，約需2個(gè)月。諶懷椿說，以修改的技術(shù)而論，中國傳統(tǒng)水墨書畫的難度較高，因其線條曲折迂回，而且墨色層次萬千，尤以“灰色”最難處理，黑與白的拿捏稍微出錯(cuò)，整幅畫作的“氣韻”便消失殆盡；反觀意大利籍清宮畫師朗世寧的《雪點(diǎn)鵰》等彩繪工筆畫作，受西洋畫風(fēng)影響，具“構(gòu)圖”的概念，有比較明確的勾勒線條，因此修改較為容易，也較無模糊、曖昧的空間。

　　七彩墨色，噴出一片中國山水

　　修完圖后，便可用噴墨打印機(jī)輸出成品。諶懷椿指出，C、M、Y、K為彩色印刷4原色，分別是藍(lán)、洋紅、黃、黑，再加上淡色系的LM(淡紅)、LC(淡藍(lán))、LK(灰色)共7支墨盒，就能印出中國古畫所有的顏色。

　　此外，為了讓色彩飽滿、厚實(shí)，打印機(jī)還須要有高分辨率，在長(zhǎng)、寬各1英寸(2.54公分)的輸出面積上，必需要能容納1,440×2,880個(gè)色點(diǎn)。

　　在紙張的選擇方面，如要制作滾動(dòng)條，一般選用較薄的宣紙；但若是要裱框，則用較厚的藝術(shù)紙。諶懷椿表示，這兩種都是進(jìn)口紙張，可防水、抗光75年。

　　日前掛在圓山飯店廁所里的王寵“書詩”扇面仿字，讓大陸學(xué)者誤以為是真跡，再看看故宮禮品部里那些雙眼盯著字畫出神的西方游客，在在讓人心里打個(gè)問號(hào)：我們的書畫復(fù)制，是否到了“以假亂真”的境界？

　　諶懷椿倒不如此認(rèn)為，“任何的復(fù)制畫永遠(yuǎn)都不能和真品比較。只要拿一支25倍的放大鏡去看，任何人都能清楚看見復(fù)制品上的印刷墨點(diǎn)。”

　　“復(fù)制的書畫，讓一般民眾只要花費(fèi)合理的價(jià)錢，就能擁有無價(jià)國寶的美感，”印杰總經(jīng)理周淑菁說。

　　在這機(jī)械復(fù)制的年代里，復(fù)(仿)制品縱使不再擁有真品的“靈光”，卻無損其“山寨”的魅力。(摘自臺(tái)灣《光華》雜志；作者：朱立群)

　　【點(diǎn)擊查看更多精彩內(nèi)容】